צוות שלנו | פברואר 2024

''צוות יוצר''

אל''ם יהודה ארמוני: צייר של נוף מולדתו נפגשתי לראשונה עם יהודה ארמוני, אל"ם, בתערוכת היחיד שלו במוזיאון קסטל במעלה אדומים. ארמוני הוא אמן פעיל מאוד, לאחרונה הוצגה תערוכת יחיד נוספת שלו בגלריה רוטשילד בתל אביב ועוד היד נטויה. ''אמן חייב שיהיה לו קהל, חייב להציג", הוא אומר. "אני רוצה להציג בגלריות, במוזיאונים, בתערוכות שונות אך בתנאי אחד - צריך חלל איכותי". הוא חבר באגודת הציירים והפסלים בישראל ומשנת השתתף בעשרות תערוכות קבוצתיות והציג 2004 מעל עשר תערוכות יחיד. ארמוני הוא נצר למשפחה ממגורשי ספרד, הנמצאת שנה. את שירותו הצבאי עשה בחיל 500 בארץ מעל הקשר, במגוון תפקידי פיקוד ופיתוח, עד לפרישתו כמפקד המרכז ללוחמה אלקטרונית. בזמן שירותו למד הנדסת אלקטרוניקה בטכניון וסיים תואר שני בפוליטכניק בברוקלין. מיד לאחר הפרישה השתלב בשוק האזרחי כמנכ''ל של מספר חברות הייטק, אך כעבור כשלוש שנים חש צורך להתנתק לגמרי מהוויה זו, לנוח ולבחון מה הוא רוצה לעשות עכשיו. 0 0 0 ארמוני חשב שציור יעזור לו לנקות את הראש, כי בילדותו עודד אותו דודו, הצייר משה קסטל, לצייר והוא זכר שנהנה מכך מאוד. הוא נרשם למכון אבני, לא עבר חודש והוא נשאב לגמרי לציור. בתום השנה הראשונה הבין שהוא לא מסוגל לעשות שום דבר אחר אלא לצייר, כל יום וכל היום. ''פשוט הייתי מאושר'', הוא אומר, ''מרגע שהתחלתי לצייר זה הפך למרכז עולמי ומהות חיי. אני לא מפסיק לדבר על זה, לחשוב על זה, לחיות את זה. כשאני קם בבוקר, זה מה שאני רוצה לעשות''. ארמוני למד אצל המאסטר הגדול של הציור הריאליסטי בישראל ישראל הירשברג. ''ממנו למדתי לא לנסות להעתיק את הנוף לקנבס". בנוסף, למד תולדות האמנות באוניברסיטת תל אביב והתמקד בשיעוריו של פרופ' דייויד גרייבס. שנה הגיע להישגים שאחרים ייתכן כי 15 תוך לא היו משיגים במהלך חיים שלמים. הוא מצייר מהתבוננות, כלומר את מה שהוא רואה. הסגנון שלו , סגנון שייחודו נובע ממהירות premier coup נקרא

הציור: ציור שנעשה בחוץ, בטבע, במכה ראשונה אחת, ללא המשך בסטודיו. כל ציור הוא מאבק מחדש - נגד הזמן. הציור עבורו אינו תחביב, אלא עבודה פיזית ונפשית מתישה. אך הוא רחוק מלהתלונן. ''אני לא רוצה ולא מרגיש צורך לשנות את סגנון העבודה שלי. אני שואב השראה מאמן הצרפתי שבמשך כשישים שנה צייר בחוץ, בעצם COROT את אותו הדבר. הכלל היסודי הוא להעביר את הציור לקנבס בתוך שעתיים עד שלוש. בפרק זמן ארוך יותר הצל זז, התאורה משתנה והמוטיב הולך ונעלם. זהו משך הזמן האפשרי כדי לשמר אותו. לכן אני עובד מאוד מהר - מתחיל עם סקיצה מהירה, בעיקר של כתמים גדולים. אני אוהב את הרעננות והטריות שיש בסיום ציור בפרק זמן קצר. האילוץ של הזמן מביא לכך שרוב הציורים לא גדולים''. ''ציור זה עניין של אופי. אני לא רואה את עצמי יושב בסטודיו ומצייר. אני לא ממשיך את הציור בבית. הרבה ציורים מצאו עצמם בפח". כשארמוני מתבונן, יכולה לעניין אותו נקודת אור מסוימת בסבך. הוא לא מסתכל על כל הנוף כמכלול, כיער. גם אם יגיע שוב לאותו מקום, הציור ייראה שונה לגמרי. הוא הקדיש זמן רב ללימוד תורת הצבע. הכישרון שלו מתבטא בעיקר בשליטה מוחלטת ביחסי אור וצל וביכולת להראות את החומריות של הצבע בעזרת משיכות מכחול רבות מבע. הציורים הריאליסטיים שלו מוחשיים והצבע בוטה ובעל נוכחות. לארמוני יכולת ייחודית לערבב צבעים. הוא מסוגל להגיע לכל גוון של צבע שנמצא בטבע.

20